新丽传媒旗下艺人，在腾讯系影视帝国中，寻找流量与演技的最优解

在这个充满不确定性的影视行业寒冬里，如果你问我哪一家公司显得最“稳”，我的目光会不由自主地投向新丽传媒，为什么？因为在如今这个“流量退潮，内容为王”的时代，新丽传媒旗下艺人名单，简直就是一份中国影视圈“中坚力量”的集结号。

作为一名长期观察金融资本与文娱产业互动的写作者，我习惯于透过财报和资本运作的视角去看一家经纪公司，但今天，我想抛开那些枯燥的数字，用更生活化、更接地气的方式，和大家聊聊新丽传媒这家独特的“内容工厂”，以及它麾下那些艺人们，是如何在资本的巨浪中，不仅活了下来,还活得挺滋润。

“左手做剧，右手带人”：新丽传媒独特的护城河

我们常说，娱乐圈是个圈，但新丽传媒更像是一个精心设计的“生态闭环”。

大家可能都有过这样的生活体验：去一家餐馆吃饭，如果这家餐馆的食材是自家农场种的，厨师是自家培养的，甚至连装修都是自家工程队做的，你会觉得这家店特别靠谱，不仅味道稳定，而且很难被外界“卡脖子”，新丽传媒就是这家“餐馆”。

不同于很多纯粹的经纪公司（比如曾经的壹心娱乐，主要靠卖艺人给外部剧组），新丽传媒的核心业务是电视剧制作，它手里握着《如懿传》、《庆余年》、《我的前半生》、《人世间》这样的爆款IP。

这就带来了一个巨大的优势：内部消化。

举个具体的例子，当新丽决定筹拍《庆余年》时，男主角范闲的人选，大概率会优先考虑自家人，这时候，新丽传媒旗下艺人张若昀，就成了那个“天选之子”，对于新丽来说，这笔账太划算了：不用去外面花天价请流量明星，避免了被“薅羊毛”；对于张若昀来说，拿到公司S+级项目的男主，资源直接拉满，片酬虽然可能不如外界接戏高，但爆款带来的长尾效应（商业代言、国民度）是无法估量的。

我个人观点是，这种“产销一体”的模式，是目前影视行业最抗风险的结构。

在行业好的时候，大家都能分一杯羹；但在行业下行期，外部剧组减少，纯粹的经纪公司艺人就会面临“无戏可拍”的窘境，而新丽传媒旗下艺人，因为公司本身就在源源不断地生产内容，相当于手里端着个“铁饭碗”，这就像我们在理财时，与其在波动的股市里追涨杀跌，不如买入那些能产生稳定现金流的核心资产，新丽对它的艺人来说,就是那个能提供稳定现金流的核心资产。

资本博弈后的“幸存者”：从对赌协议到腾讯系的“靠山”

提到新丽传媒，就绕不开那个著名的“对赌协议”，2018年，腾讯旗下的阅文集团以155亿元收购新丽传媒，这笔交易在当时轰动一时，但随之而来的是沉重的业绩承诺：新丽传媒需要在2018年至2020年期间，实现净利润不低于5亿元、7亿元、9亿元,否则就要进行巨额赔偿。

这就像什么？就像你为了买一套豪宅，背上了巨额房贷，为了还上这笔房贷，你必须拼命工作,不能有丝毫懈怠。

在那三年里，新丽传媒旗下艺人是压力最大的，也是最忙碌的，公司必须不断地出爆款，才能完成业绩，这就导致了一个现象：新丽传媒旗下艺人必须具备极强的“造血能力”，那些“德不配位”、拿钱不办事的艺人,在这样的高压环境下是根本生存不下去的。

虽然后来因为疫情和行业变化，这份对赌协议经历了调整和延期，但它筛选出了真正的“实干家”。

新丽传媒背靠腾讯系（阅文集团+腾讯视频），这又是一个新的生活实例，想象一下，你在一个大集团里工作，你的大老板是腾讯，你的作品播出平台是腾讯视频，你的IP版权库是阅文集团，这种“背靠大树好乘凉”的感觉,让新丽传媒旗下艺人拥有了天然的渠道优势。

但我必须指出一个个人观点：大树底下虽然好乘凉，但也容易让人产生惰性，我观察到，新丽传媒旗下艺人中，很少有那种“放飞自我”的流量型爱豆，更多的是“苦行僧”式的演员，这并非巧合，而是资本筛选的结果，腾讯系现在需要的不是昙花一现的流量，而是能支撑其IP宇宙长期运转的“演技派”。

流量退潮，实力上位：陈道明、雷佳音与张若昀们的“长期主义”

如果你仔细翻看新丽传媒旗下艺人的名单，你会发现一个非常有意思的现象：这里没有那种“哇”一下惊为天人但马上就糊掉的流量花瓶，更多的是像陈道明、雷佳音、张若昀、李沁、宋佳、秦岚这样，让你觉得“演技有保障”的名字。

这就像投资界的“价值投资”策略。

陈道明老师是新丽的“镇山之宝”，他不需要很多戏份，但只要他在，这部剧的格调就上去了，这就像一个家庭里的传家宝，平时不轻易拿出来，但只要一亮相,就镇得住场子。

雷佳音则是典型的“成长型蓝筹股”，早些年他演《我的前半生》里的前夫哥陈俊生，大家觉得这人演得真怂，真讨厌，后来演《长安十二时辰》、《人世间》，大家发现这人演得真有味道，真生活，雷佳音的走红，不是靠脸，是靠那种“邻居家那个有点倒霉但很热心的大哥”的亲切感，新丽愿意长期力捧他，说明公司看重的不是短期爆发力,而是长期的观众缘。

再来说说张若昀，他是新丽传媒“自家孩子”最成功的典范，从早期的《无心法师》到后来的《庆余年》，张若昀完成了一个漂亮的“U型反转”，很多人可能不知道，张若昀其实也是“星二代”（父亲是著名导演张健），但他没有走捷径,而是踏踏实实在新丽的剧里打磨。

我特别想聊聊张若昀在《庆余年》里的表现。 范闲这个角色，很难演，既要有点现代人的玩世不恭，又要有古代权谋的深沉，换一个纯流量明星来演，大概率会演成“油腻霸道总裁”或者“尴尬穿越者”，但张若昀拿捏得恰到好处，既有小聪明，又有大义，这就是新丽选人的眼光：找能演活IP的人，而不是找自带粉丝数的人。

李沁和秦岚也是很好的例子，秦岚在《延禧攻略》里的富察容后，让她在多年沉寂后翻红；李沁则在从清纯小花向实力青衣转型的路上越走越稳，她们代表了新丽传媒旗下女艺人的生存状态：不争一时的C位,争的是常青树。

我的个人观点非常明确： 在未来三到五年内，影视行业的资源会进一步向这类“新丽系”艺人集中，为什么？因为平台方（腾讯、爱奇艺等）越来越算不过来账了——花大价钱请流量明星，结果剧集扑街，数据还要注水，这笔买卖亏大了，与其这样，不如把钱花在雷佳音、张若昀这种人身上，虽然粉丝撕逼能力弱一点，但戏好看啊，会员能卖出去啊，广告主愿意买单啊,这就是最朴素的商业逻辑。

大树底下好乘凉，但也难避风雨：新丽艺人的隐忧

作为一名财经观察者，我不能只唱赞歌，任何商业模式都有其两面性，新丽传媒旗下艺人的这种“依附型”生存状态,也并非没有风险。

戏路的同质化。 如果你总是演自家公司的戏，风格很容易被固化，观众可能会觉得某个新丽艺人怎么总是在演这种“都市情感剧”或者“正剧”，这就好比如果你总是吃妈妈做的菜，虽然好吃，但偶尔也会想去尝尝川菜或者西餐，如果新丽传媒的剧本类型出现单一化,艺人的戏路就会变窄。

外部机会的流失。 很多外部制作公司（比如正午阳光、山影等），在选角时，可能会有意无意地避开新丽传媒的头部艺人，为什么？因为你是“腾讯系”的，你是“阅文”的，我有我的门户之见，或者担心你的档期被新丽自己锁死，这就像在职场上，如果你是某大老板的亲信，别的部门经理可能就不敢随便招你进组,怕惹麻烦。

资本动荡的传导。 虽然现在腾讯是大靠山，但资本市场是残酷的，如果哪天阅文集团的财报不好看了，或者腾讯的战略重心转移了，新丽传媒的预算被削减，那么最先感受到寒意的，就是艺人，这就像你在一家福利极好的国企，突然遇到行业改革，工资奖金缩水,那种落差感是巨大的。

我身边就有这样一个真实的例子（化名）：某位二线女演员，早年签了一家大型制作公司，享受了几年顶级资源，但随着公司母公司资金链断裂，她瞬间陷入了无戏可拍的境地，因为她的经纪团队习惯了“等公司喂饭”，完全没有出去“找饭吃”的能力。

我的建议是： 新丽传媒旗下艺人，现在最需要做的，是利用公司提供的优质平台，努力建立自己的“个人品牌护城河”，要把“我是新丽艺人”这句话，逐渐转化为“我是雷佳音”、“我是张若昀”，只有当你的名字本身成为IP，不再完全依赖公司输血时,你才算是真正安全了。